Categorie archief: 0-4 jaar

Terugblik op de première van GOUD Babelut Parcours

Op 21-22-23 april 2017 werd ons GOUD Babelut Parcours boven de doopvont gehouden… Erg spannend, want anders dan vorige jaren met Babelut Festival waar Musica samen met Theater De Spiegel eerder optrad als ‘curator’ van een festivalprogramma, namen we nu zelf het roer in handen. We wilden een totaalervaring creëren voor een brede leeftijdsgroep (baby’s, peuters en kleuters) zodat gezinnen samen konden blijven en de interactie tussen kinderen en (groot)ouders maximaal gestimuleerd zou worden.

Banner GOUD

Al snel ontstond het idee van een muzikaal belevingsparcours waar kinderen en (groot)ouders van begin tot eind bij de hand worden genomen. We gingen in zee met Daniel Tanson van TRAFFIK THEATER, hij tekende (in samenwerking met Musica) voor de voorstelling ‘Goldmädchen’ die deel zou uitmaken van het parcours. Maar daar bleef de samenwerking niet bij, Daniel en de artiesten van ‘Goldmächen’ werden intensief betrokken bij de uitwerking en vormgeving van het belevingsparcours. We engageerden ook drie sterke docenten-artiesten die zich respectievelijk op ritme – beweging – zang toelegden, ondersteund door de meisjes van ‘Goldmädchen’.

095-MRAS-4806

(c) Marc Ras

Babelut Goud

(c) Marc Ras

170421_MC53821_MusicaBabelut

(c) Marc Faes

Zo kreeg het talrijk opgekomen publiek (alle parcours waren uitverkocht) een totaalbeleving voorgeschoteld, met een voorstelling, een klankentuin en drie interactieve mini-concerten waarin steeds hetzelfde ritme, dezelfde melodie, dezelfde vormen terugkeerden. En of de kinderen én de (groot)ouders het lustten! Een week later deden we het nog eens over in CC De Bogaard in Sint-Truiden, en ook daar werd GOUD gesmaakt.

Babelut Goud

(c) Marc Ras

212-mras-1920.jpg

(c) Marc Ras

244-MRAS-4979

(c) Marc Ras

Bekijk het fotoalbum hier.

Een greep uit de reacties van het publiek:

“Mijn dochters en ik hebben ervan genoten! Het was goed doordacht en zat knap ineen!
Ik doe zo’n ‘klankennesten’ wel vaker met mijn oudste dochter, maar zij heeft meestal een tijdje nodig om los te komen/te wennen en tegen dat ze dan losgekomen is, is het meestal al voorbij. Dat het deze keer zo lang duurde en echt op hun tempo was, maakte dat zij er ook echt van heeft kunnen genieten.”

“Even alleen met mijn dochter. Echt quality time.”

“Zalig, vind terug het kind in mij.”

“Het is een hond, nee een leeuw, nee een hond op twee poten.
Er zit iets onder… het is een mens!”

“Mooie voorstelling, erg prikkelend voor de jongsten.”

“Zij hebben er van genoten en wij, volwassen, ook.”

“Super (kind!)vriendelijke mensen en warm onthaald!”

“Alles was voorzien voor (jonge) kinderen, fijn!”

“Leuk eens zulke budgetvriendelijke initiatieven/voorstellingen, ook voor hele jonge kinderen!”

“(…) nog belangrijker is dat het gebeurt (en zelfs heel goed) en dat kinderen al heel vroeg muzikale prikkels krijgen. Een dikke pluim voor de artiesten en begeleiders.”

“De kleuters waren zeer geboeid tijdens de voorstelling en de foyer met belevingsmomenten was prachtig. De activiteiten waren ook volledig afgestemd voor dit jonge publiek.” 

Bekijk hieronder de aftermovie:

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder 0-4 jaar, Babelut, Uncategorized, Voor kinderen en jongeren, Voor leerkrachten en kinderbegeleiders

De zomer van Musica

September, de zomer is duidelijk nog niet voorbij maar we blikken graag al even terug op een mooie Musicazomer.

AlbaNova

De derde jaargang van AlbaNova luidde onze zomer officieel in. ‘Muziek tussen leven en dood’ was de centrale thematiek en zorgde voor een beklijvende editie. Festivalgast Benjamin Glorieux bracht publiek, amateur- en professionele muzikanten, een danseres en een internationale groep studenten bewegingstheater samen rond het festivalthema én een brandstapel. Kinderen timmerden zelf een muziekinstrument in elkaar. Antwerps stadsdichter Maarten Inghels schreed over het domein met cellisten of zangers in z’n kielzog en poëzie voor eenzame doden onder de arm. Avontuurlijke bezoekers namen plaats in een strandstoel voor een obscure uitvoering van Nono’s ‘La Lontananza Nostalgica Utopica Futura’ door violist Wibert Aerts. Zoveel bezieling, creatiedrang en schoonheid verdienen een ruimer publiek. We gaan voor editie 2017 dan ook op zoek naar nieuwe formules voor publiekswerving en -werking. Verschillende ‘ambassadeurs’ hebben zich reeds aangeboden, wie mee wil denken kan zich nog steeds melden.

2016AlbaNova-105

(c) Tom Jordens

2016AlbaNova-50

(c) Tom Jordens

2016AlbaNova-24

(c) Tom Jordens


Schat van Vlieg & PVC-instrument in Klankenbos

Op 1 juli ging de Schat van Vlieg zomeractie van start. Ook dit jaar konden kinderen weer op schattentocht door Klankenbos. Na ‘Hoor jij wat ik hoor?’ luidde de slogan van de campagne dit jaar ‘Zie jij wat ik zie?’ Door te draaien aan onze Radjes van Horen en Zien konden kinderen vijf installaties op verschillende manieren bekijken en beluisteren. En op het eind vonden ze de schat, als ze maar diep genoeg groeven tenminste… 

Op twee woensdagen konden schattenjagers en andere bezoekers zich ook uitleven op ons monumentaal PVC-instrument.

Soundmine 2016

(c) Marc Ras

Soundmine 2016

(c) Marc Ras

IMG_1979

Muziekvakanties

Nog in die eerste week van juli veroverden we Mechelen met de gloednieuwe muziekvakantie ‘Croque Malines’. Deze fijne samenwerking met Casco Phil vertaalde zich in een veelzijdige en intense week waar kinderen met verschillende achtergronden kennismaakten met muziek, bijzondere plekjes in Mechelen en gezonde voeding. Elke dag kwam een andere chef-kok langs om samen met de kinderen een gezonde maaltijd te bereiden. Elke dag ook ontmoetten ze een muzikant van Casco Phil. De week werd afgesloten met een knap toonmoment in het Conservatorium van Mechelen.

DSC_4350DSC_4435DSC_0481

Ook in Brugge (ihkv MAfestival) en Antwerpen (ihkv Laus Polyphoniae) mogen we spreken van topmuziekvakanties, met opnieuw bijzonder veel jonge deelnemertjes. De muzikale toekomst van dit land lijkt verzekerd…

dsc_0964

(c) Mario Leko

dsc_0977

(c) Mario Leko

20160826-_DSC1335

(c) Frederik Sadones

20160826-_DSC1337

(c) Frederik Sadones

SoundMine

Half juli streken een 30-tal jongeren neer in Klankenbos voor de compositiestage SoundMine. Deze componisten en muzikanten uit maar liefst 10 verschillende landen (waaronder Zuid-Afrika, Turkije en Iran) werkten een week lang intensief samen, kregen coaching op maat, en voerden elkaars werken uit: muziek als verbindende factor. Coaches Wim Henderickx, Diederik Glorieux en Jorrit Tamminga toonden zich weer erg opgetogen over deze nieuwe lichting die uitblinkt in veelzijdigheid. In mei 2017 worden de composities van enkele deelnemers uitgevoerd door deFilharmonie.

Soundmine 2016

(c) Marc Ras

Soundmine 2016

(c) Marc Ras

046-MRas-3008 verkleind

(c) Marc Ras


Klankenbos Nocturne

In diezelfde week organiseerden we ook een feeërieke Klankenbos Nocturne met radiomaakster Katharina Smets en Amatorski frontvrouw Inne Eysermans. Op donderdagavond verzamelden een 50-tal toeschouwers (en een veelvoud aan muggen) zich rond de vijver bij Houses of Sound voor een intiem luisterspel over de stad Detroit en haar bizarre bewoners, ingesproken door Katharina en met live soundscapes door Inne.

160714_MC53898_DetroitDetour

(c) Marc Faes

160714_MC53910_DetroitDetour

(c) Marc Faes


Musica op Laus Polyphoniae: IYAP & Summerschool

Augustus is traditiegetrouw de maand van oude muziekfestival Laus Polyphoniae waarmee we sinds jaren enkele mooie projecten opzetten. Naast een geslaagde muziekvakantie, kunnen we dit jaar ook terugblikken op een erg sterke editie van IYAP (International Young Artist’s Presentation) en een succesvolle Summerschool met knappe resultaten.

Zes ensembles werden geselecteerd voor IYAP editie 2016. Helaas moest coach Raquel Andueza last minute afhaken wegens een ongelukkige val, maar barokspecialist en tenor Jan Van Elsacker, ook te gast op AlbaNova, hielp ons uit de nood. Amsterdam Corelli Collective (NL), Danzi Duo (DE), Consort Mirabile (NL), Il Botto Forte (NL), Les Riches Heures (FR) en Musae Jovis (BE) kregen drie dagen coaching van Jan en Peter Van Heyghen, en gaven het beste van zichzelf tijdens twee uitverkochte concertwandelingen door Borgerhout. Een prachtig, door het publiek zeer gesmaakt concertparcours, en een verrassende kennismaking met bijzondere plekken in Borgerhout waaronder de tentoonstellingsruimte van schilder Sam Dillemans.

_MG_6258

(c) Johan Beckers

_MG_6299

(c) Johan Beckers

_MG_6345

(c) Johan Beckers

Ook de Summerschool werd een succes. Voor het eerst werkten we met twee groepen, enerzijds professionele en pre-professionele zangers, anderzijds gevorderde amateurs. Een schot in de roos, want de Summerschool was een plezier zowel voor de deelnemers, de coaches van Cappella Pratensis als de verschillende gastdocenten. Het slotconcert op zondag was een plaats op de affiche van Laus Polyphoniae dan ook meer dan waardig.

_MG_6900

(c) Johan Beckers

‘Goldmädchen’ op Lucerne Festival

Kers op de taart van deze zomer was het enthousiaste onthaal voor de voorstelling ‘Goldmädchen’ met Aurore Braconnier en Eleonora Savini, een coproductie met Traffik Theater voor de allerkleinsten die op Lucerne Festival (Zwitserland) in première ging. De reacties van kinderen én volwassenen waren heel positief, wat het beste laat vermoeden voor Babelut Parcours 2017. Rond deze voorstelling wordt een  belevingsparcours voor kinderen van 0 tot 5 jaar uitgewerkt waarin kijken en luisteren zal worden afgewisseld met doe-momenten. Binnenkort meer hierover…

Goldmädchen

Op een mooie nazomer!

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder 0-4 jaar, 12-18 jaar, 4-8 jaar, 8-12 jaar, AlbaNova, Babelut, Bijzondere doelgroepen, Dag Oude Muziek, IYAP, Klankenbos, Klankinstallatie, Muziekvakanties, Muzikaal Erfgoed, Muzikaal erfgoed voor kinderen & jongeren, Schat van Vlieg, SoundMine, Summerschools, talentontwikkeling, Uncategorized, Voor kinderen en jongeren, Voor muzikanten en kunstenaars

Klankenbos voor iedereen

De zomer van Klankenbos is intussen over halfweg. In juli hadden we onze compositiestage SoundMine en een geslaagde Klankenbos Nocturne. Nog tot eind augustus kunnen kinderen tot 12 jaar in het bos op zoek naar de Schat van Vlieg.

Soundmine 2016

(c) Marc Ras

Memorabel was ook het openstellen van ons monumentaal PVC-instrument, dat vorig jaar ontwikkeld werd i.s.m. Stichting Logos, voor publiek begin juli. Het PVC-instrument is een mobiele klankspeeltuin die jong en oud uitnodigt tot muzikale interactie. Tussen de hoge naaldbomen van Provinciaal Domein Dommelhof leefden toevallige passanten, jong en oud, zich uit op de verschillende PVC-onderdelen.

PVC-instrument in Klankenbos

Sprekend voor de participatieve rol van Musica en Klankenbos was de diversiteit aan deelnemers, van voorzichtig aftastende kleutertjes over een groep vriendinnen van middelbare leeftijd tot een bende enthousiastelingen met een mentale beperking.


IMG_1999IMG_1981

Omwille van de ruimtelijke aard van geluidstrillingen en het directe effect ervan op ons lichaam, is klankkunst een zeer toegankelijke kunstvorm voor mensen met een lichamelijke of mentale beperking. Zo kregen we bijvoorbeeld al een afdeling van de Brailleliga over de vloer, wat ons betreft het gedroomde publiek voor Klankenbos gezien hun getraind oor en focus op het auditieve.


IMG_0568IMG_0587

De ervaringsgerichte stijl van de Klankenbosgidsen en -begeleiders maakt de installaties bevattelijk voor alle doelgroepen, ongeacht leeftijd, achtergrond of taal. Ook de monumentaliteit van de installaties (bv. Springtime in a Small Town) en – in sommige gevallen – interactieve interfaces (bv. Konversation) dragen ertoe bij dat je geen geschiedenisboek over geluidskunst gelezen moet hebben om te begrijpen hoe de installaties werken. Onlangs mochten we een groep kinderen uit asielcentrum Leopoldsburg ontvangen die het, ondanks een niet onbelangrijke taal- en culturele barrière, ook uitstekend naar hun zin hadden in Klankenbos.


IMG_2009 (2)

Zij die wél enige kennis van zaken hebben, zoals muzikanten en klankkunstenaars, kunnen zich naast de artistieke ervaring ook te goed doen aan de internationale namen en het technisch vernuft van de kunstwerken. Met twee residenties per jaar en internationale festivals als OORtreders (oktober 2016) betrekken we zowel professionele kunstenaars als kunstenaars in opleiding bij het verhaal van Klankenbos, zoals in april nog de radiostudenten van het Brusselse RITCS.

MUSICA_KVRANCKEN_2016_0027

(c) Kristof Vrancken

MUSICA_KVRANCKEN_2016_9785

(c) Kristof Vrancken

Voor de vele kinderen en gezinnen die we dagelijks op bezoek krijgen in Klankenbos, werd het aanbod het voorbije jaar uitgebreid met drie nieuwe activiteiten. Zo is er nu het XS-parcours voor kinderen vanaf 3 jaar, dat via een gesproken boodschap die weerklinkt uit een vogelhuisje vijf installaties vertaalt naar de leefwereld van jonge kinderen. Nieuw zijn ook de familierondleiding, met speelse werkvormen voor gemengde groepen, en de XS-rondleiding op maat van kleuterklassen.

IMG_1563

(c) Kristof Vrancken

Klankenbos XS rondleiding 26 mei 2016
En dan is er nog een heel aparte doelgroep: de wandelaars, joggers, fietsers, natuurliefhebbers, kubbers, Pokémon-jagers, yogi’s, scoutsgroepen, enz. Mensen die niet noodzakelijk naar Provinciaal Domein Dommelhof komen afgezakt met de intentie om een museumcollectie te bezoeken, maar die vanwege de permanente toegankelijkheid tijdens hun passage toevallig stoten op bizarre constructies als Tacet of Oorsprong.

Kubbers van Noach

In juli kwam de cameraploeg van het veel bekeken één-programma 1000 zonnen langs in Klankenbos:

En ook de komende maanden verwelkomen we bezoekers van allerlei slag; zo organiseert bedrijf Brabantia z’n personeelsdag in Klankenbos, doet de Prader-Willi vereniging Klankenbos aan tijdens haar familiedag, en verwachten we ons weer aan een vloedgolf van kleuterklasjes. Op woensdag 31 augustus kan je ons PVC-instrument nogmaals komen uittesten tussen de bomen van Klankenbos, en krijg je ook een allerlaatste kans om de Schat van Vlieg te komen opgraven… Je had hier al lang moeten staan!

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder 0-4 jaar, 12-18 jaar, 4-8 jaar, 8-12 jaar, Klankenbos, Klankinstallatie, Schat van Vlieg, Uncategorized, Voor kinderen en jongeren, Voor leerkrachten en kinderbegeleiders, Voor muzikanten en kunstenaars

Babelut Labo: Tafelmuziek

Tafelmuziek is een nieuw Babelut Labo dat momenteel getest wordt in het kinderdagverblijf van de VUB in Jette en in een later stadium ook in Campus O³ in Genk. Stagiaire Gaëlle Stockbroeckx, studente Pedagogie van het Jonge Kind aan de Erasmushogeschool Brussel, volgt de experimenten op.

Doel is, naast veel speelplezier, een context te creëren waarin muzikaal leren gestimuleerd wordt, en dit in de eigen veilige en warme omgeving van de kindbegeleiders en de kinderen. Door het muzikaal spelen te bevorderen, bieden we de allerkleinsten en hun begeleiders fijne, creatieve en verbeeldingsrijke ervaringen. Ervaringen die de kleinsten aanmoedigen en ondersteunen in hun emotionele, sociale en communicatieve ontwikkeling. We willen kindbegeleiders aansporen om dit muzikaal spelen in te bouwen als een constante in de dagelijkse routine van het kinderdagverblijf.

Daarom werken we op de zogenaamde ‘Tripak’ manier. ‘Tri’, van het woord trio – de kindbegeleider, de kinderen en een coach van Musica werken samen aan een muzikaal spel, en ‘pak’ van het woord pakket – een samensmelting van workshop, nascholing en experiment.

We vertrekken van een evenwaardige rol voor elke deelnemer waardoor iedereen gestimuleerd wordt muzikale creativiteit aan boord te leggen. De rollen van inspirator, imitator en communicator zijn zowel voor het kind, de kindbegeleider als de coach weggelegd. Aangezien dit proces direct op de werkvloer plaatsvindt, is de mogelijkheid om kort op de bal te spelen een grote troef.

Tafelmuziek 2

Lees hieronder een verslagje van enkele ‘Tripak’ momenten:

We geven telkens iets mee (materialen of werkvormen) aan de kindbegeleiders. Dingen die ze in een één-op-één situatie kunnen gebruiken maar evengoed ook met de hele groep.

Deze keer ging het om een ritmische input en het nabootsen van klanken. We experimenteerden met een isolatiedeken en zo ontstond er een muzikaal verhaaltje. We werkten met het bewust creëren van een spanningsboog, wat vaak op veel bijval van de baby’s (zowel de jongste als de iets oudere) kon rekenen. We zongen ritmische chants (hoog en laag, zacht en hard) en visualiseerden deze met speelgoed en bewegingen (‘body indirect listening’). De kinderen (peuters) bepaalden uiteindelijk ook of iets hoog, laag, zacht of hard moest. We pasten ook de principes van ‘body direct listening’ toe door het lichaam van de baby’s te aaien en te prikkelen (staccato en legato) ondersteund door ritmische chants. Ook gebruikten we ritmische chants bij het eten en merkten een grappige kauwreflex op bij de kinderen.

Verder speelden we met de belletjes, ééntje aan het beentje van de baby en een ander in de hand van de begeleider om zo een vraag- en antwoordspelletje te creëren. We willen zo het initiatief nemen en imiteren vanuit de baby stimuleren, en de kindbegeleider alert maken op wanneer een kind initiatief neemt en iets nieuws introduceert. Ook al is dit een één-op-één activiteit, toch merkten we dat ook de reacties van andere baby’s hierin een plaats kunnen krijgen.

Bij het verschoonkussen zetten we een intiem ritueel aan door met een kokertje zachtjes in het oor van het kind te fluisteren, en nadien ook in het andere oortje voor een stereo-effect. Belangrijk  hierbij is ook de oogjes, armpjes en beentjes te observeren. Dit experiment speelt in op het luisteren en het bewustworden van de ruimte.

We zijn erg benieuwd te zien hoe de begeleiders met al deze werkvormen aan de slag zullen gaan en monitoren de evoluties nauwgezet. Na enkele sessies is alvast duidelijk dat de kindbegeleiders al veel meer durven experimenteren en dat de kinderen de kindbegeleiders stimuleren om muzikaal aan de slag te gaan.

 

1 reactie

Opgeslagen onder 0-4 jaar, Babelut, Uncategorized, Voor leerkrachten en kinderbegeleiders

Musica’s jaaroverzicht

2015 loopt op z’n laatste benen. Nieuwjaarsbrieven en goede voornemens worden bovengehaald. Er wordt teruggeblikt en vooruitgekeken.

Voor Musica was 2015 alweer een erg vol jaar waarin we op heel wat pers- en publieksaandacht konden rekenen. Met Babelut Festival en AlbaNova organiseerden we twee geslaagde festivals, in de zomer overspoelden honderden schattenjagers Klankenbos op zoek naar een Vlieghartje, 30 jonge componisten gingen tijdens SoundMine aan de slag met robots en media, eind september dienden we ons beleidsplan voor de periode 2017-2021 in, en op 18 oktober vierden we het slotfeest van 10 jaar Klankenbos.

Blik even mee met ons terug op enkele van Musica’s ‘mijlpalen’ in 2015.

 

YEAH! Eersteklasconcerten met Nadar Ensemble
FEBRUARI

© Tim Theo Deceuninck

© Tim Theo Deceuninck

Een interactief belevingsparcours voor kinderen van het eerste leerjaar waarin ze geconfronteerd worden met hedendaagse muziek. Voor editie 2015 gingen we in zee met Nadar Ensemble. In juni mochten we in Osnabrück de YEAH! Award in ontvangst nemen voor onze Eersteklasconcerten, een internationale erkenning voor vernieuwende muziekeducatieve projecten gericht naar kinderen en jongeren.

Volgende editie: februari 2016 met I Solisti del Vento

Musica wint YEAH! Award op Kunstenpunt.be

 

Maud Vanhauwaert maakt Klankenbos onveilig met klank en poëzie
MAART

© Marc Ras

© Marc Ras

In het kader van 10 jaar Klankenbos lanceerden we een schrijfwedstrijd voor poëzie en proza dat het luisteren en de relatie tussen mens, klank en omgeving onder woorden brengt. Een jury bestaande uit Maud Vanhauwaert, Virginie Platteau en Paul Craenen maakte een selectie van acht teksten die allen een permanente plek kregen in Klankenbos en verschenen in een bundel. Op zaterdag 28 maart werd het gedichtenparcours voorgesteld aan het publiek en bracht Maud Vanhauwaert drie beklemmende teksten bij drie verschillende klankinstallaties. In het filmpje hieronder brengt ze ‘Geluidsinstallatie’ in één van de Houses of Sound.

 

Een zonovergoten in- én outdoor Babelut Festival
JUNI

© Kristof Vrancken

© Kristof Vrancken

Een heus festival met een line-up vol muziek en klankkunst voor de allerkleinsten. Op vrijdag mochten we heel wat kleuterscholen verwelkomen, op zaterdag en zondag konden families met kinderen in Dommelhof maar ook in Klankenbos terecht voor voorstellingen door internationale artiesten, workshops en spelmomenten. Het weer zat mee, de sfeer zat goed. Bekijk hieronder de aftermovie.

 

AlbaNova slaat bruggen tussen oud en nieuw, tussen west en oost & noord en zuid
JUNI

© Tom Jordens

© Tom Jordens

Tijdens de tweede editie van AlbaNova mochten we – alweer onder een stralende zon – een geïnteresseerd en gevarieerd publiek ontvangen voor een programma waarin muzikale uitwisseling en dialoog tussen verschillende culturen centraal stonden. Op het prachtige domein van de Landcommanderij Alden Biesen konden jong en oud ondermeer een mooi participatieproject van de Academie Tongeren ontdekken, naast heel wat historische en avontuurlijke concerten. De Franse artiest Michaël Liberg goot met de hulp van het publiek de festivaldag in een soundscape die je hieronder kan beluisteren.

Volgende editie: zondag 26 juni 2016 met Benjamin Glorieux als festivalgast

 

Schattenjagers zorgen voor kletterende hartjesregen in Klankenbos
JULI-AUGUSTUS

© Gerard Coenen

© Gerard Coenen

Tijdens de jaarlijkse zomercampagne Schatten van Vlieg van Cultuurnet Vlaanderen stond het thema klank centraal. Musica was betrokken bij de voorbereiding van de campagne en schreef mee aan een publicatie voor families rond het thema. Klankenbos werd bovendien het nationale centrum van de campagne met de kinderklankinstallatie LOVE SONG KLANKENBOS. Het collectieve kunstwerk werd voorgesteld tijdens 10 jaar Klankenbos op 18 oktober en ging nadien op reis naar Antwerpen, Brussel en Gent met het BIG BANG Festival.

 

SoundMine – We are the robots
JULI

© Marc Ras

© Marc Ras

Een internationale compositiestage onder leiding van kunstenaars-docenten van topniveau in het prachtige decor van Provinciaal Domein Dommelhof. De zestiende editie werd er eentje om te koesteren. Jongeren en jongvolwassenen uit binnen- en buitenland verzamelden in Neerpelt voor een week grensverleggend componeren onder begeleiding van Wim Henderickx, Diederik Glorieux en Jorrit Tamminga. Dit jaar kregen ze ook de kans om werk te schrijven én te programmeren voor het Robotorkest van Stichting Logos. Het toonmoment werd zodoende een bijzonder spektakel.

Volgende editie: juli 2016 i.s.m. deFilharmonie

 

MuseumSound(s) voorziet Museumnacht Antwerpen van een live soundtrack
JULI

Samen met AmuseeVous lanceerden we een oproep naar jonge klankkunstenaars. De uitdaging: aan de slag gaan met de akoestische identiteit van een museum en er een soundscape of klankinstallatie rond creëren voor Museumnacht Antwerpen op 1 augustus. Zes jongeren werden geselecteerd en gingen aan de slag in en met het Museum Plantin-Moretus, Rockoxhuis, Maagdenhuismuseum, MAS, M KHA en FoMu. De deelnemers brachten ook een knappe KlankGuerrilla op lichtschip Westhinder voor het MAS. Bekijk de aftermovie hieronder.

 

Klankroute Wereldoorlog I op het VRT-journaal
AUGUSTUS

Op zondag 9 augustus stelden we onze nieuwe Klankroute Wereldoorlog I (Noord-Limburg) voor aan pers en publiek in de Achelse Kluis. Twee Nederlandse en twee Belgische componisten lieten zich inspireren door lokale gebeurtenissen tijdens de Eerste Wereldoorlog en schreven luisterwandelingen op maat van vier plekken in Neerpelt en Hamont-Achel. Tijdens de presentatie kon het publiek de soundscapes met tablet of smartphone verkennen. Ook de VRT kwam een kijkje nemen, en zo verscheen onze nieuwe klankroute in prime time op tv! Bekijk het nieuwsfragment hieronder.

 

Petrus Alamire revisited – Eigentijdse benaderingen tijdens Laus Polyphoniae
AUGUSTUS

© Frederik Sadones

© Frederik Sadones

In 2015 werd onze International Young Artist’s Presentation eenmalig omgedoopt tot International Petrus Alamire Lab. Petrus Alamire stond nl. centraal tijdens Laus Polyphoniae en we wilden artiesten en ensembles uitdagen om creatief aan de slag te gaan met de erfenis van deze veelzijdige man. Voor het eerst kwamen hedendaagse adaptaties en multidisciplinaire projecten ook in aanmerking, met een zeer gevarieerde concertwandeling door Antwerpen als resultaat. Raquel Andueza en Eric Sleichim tekenden voor de coaching.

Volgende editie: augustus 2016 met coaching door Raquel Andueza en Peter Van Heyghen

 

10 jaar Klankenbos – Klankkunstfeest voor klein en groot
OKTOBER

© Marc Ras

© Marc Ras

Klankenbos bestaat 10 jaar in 2015 en dat werd uitgebreid gevierd met een groots internationaal klankkunstevenement op zondag 18 oktober. Zo’n 1000 nieuwsgierigen kwamen een kijkje nemen en genieten van performances door klankkunstenaars, rondleidingen en andere activiteiten. Ook Minister van Cultuur Sven Gatz was van de partij. Met de inhuldiging van de nieuwe installatie liglicht van Laura Maes telt Klankenbos nu zestien fysieke en virtuele installaties die jong en oud uitnodigen om bewust om te gaan met klank en geluid. Beluister hieronder een interview op Klara met directeur Paul Craenen over 10 jaar Klankenbos.

 

Musica deelt haar expertise met de wereld
NOVEMBER-DECEMBER

IMG_1095 (2)

Musica deelt haar resultaten uit veldwerk en labo’s graag met de brede culturele sector en academische wereld. Begin december verzamelden specialisten in muziekeducatie uit alle hoeken van Europa in Neerpelt voor het symposium ‘Musicaklassen Extra, a glimpse of an educational future?’ In september zetten we samen met deSingel en Academie Antwerpen het project Art Educator in Residence aan, dat coaching voorziet voor vernieuwende projecten van kunsteducatoren in opleiding. Onlangs verzorgden we ook twee gastcolleges bij LUCA Lemmens rond werken met de allerkleinsten en in de non-formele sector. Eveneens de start van een samenwerking op langere termijn die ons in staat stelt onze expertise te delen met een aankomende generatie muzikanten.

 

Meerstemmige Musicaklassen met Petrus Alamire en Orlando Lassus
JANUARI-DECEMBER

Jaarlijks gaan zo’n 1000 leerlingen en leerkrachten uit het basisonderwijs tijdens de Musicaklassen een week lang aan de slag met klank en muziek, beweging en dans. In 2015 werd er gewerkt en geëxperimenteerd rond meerstemmigheid, zowel vocaal als instrumentaal. Petrus Alamire stond centraal in de eerste helft van het jaar, in de tweede helft nam Orlando Lassus de fakkel over. Onderstaande compilatie van toonmomenten toont de mooie resultaten.

 

Ukelila maakt vrij en blij
JANUARI-DECEMBER

Ukelila is een vernieuwend muziekeducatief programma dat kinderen in Limburgse basisscholen met een multicultureel karakter de kans biedt om een instrument (naar keuze) te leren bespelen en al snel samen te musiceren in een orkest. Ukelila werd aangezet in januari 2014 en kende in 2015 een hoge vlucht. In Genk startte in september een nieuwe groep jongens en meisjes van het 3de en 4de leerjaar uit Basisschool Stippe Stap en de Sint-Jozefschool, daar bestaan nu twee orkesten naast elkaar. Ook in Beringen ging een Ukelilaproject van start, met nu al mooie resultaten. Bekijk hieronder een filmpje over de effecten van Ukelila op de kinderen.

 

Musica’s goede voornemens zijn terug te vinden op www.musicaportfolio.org. Daar geven we je een overzicht van onze ambities voor de komende jaren.

Op een mooi eindejaar en een prachtige toekomst!

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder 10 jaar Klankenbos, AlbaNova, Babelut, Eersteklasconcerten, International Petrus Alamire Lab, Klankenbos, KlankGuerrilla, Musicaklassen, Muzikaal Erfgoed, Onderzoek en ontwikkeling, Schat van Vlieg, SoundMine, Uncategorized

ALBANOVA 2015 OR THE ART OF ENCOUNTER

Logo AlbaNova

The second edition of AlbaNova continued the momentum of the previous year, as a one-day festival where early and contemporary music play alongside each other and intermingle, with considerable emphasis on participation and interaction between the artists and audience. The theme of the festival highlighted these aspects particularly clearly. Under the name EDEN, which referred to the annual mediaeval gatherings of musicians from all over Europe in cities in the Low Countries, viol and vielle player Thomas Baeté brought together a collective of musicians from diverse backgrounds.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

They performed a greatly appreciated opening concert with a sample of what the audience could expect later in the day: a wide range of voices and languages, musical encounters and ever-changing combinations of musicians. One by one, the singers appeared from different corners of the church, singing and playing, coming together in a sonorous, contemporary ‘école du nord’. After this concert, the musicians spread out across the site in smaller formations: duos and trios performing historical music, music from oral traditions and new creations at various locations in Alden Biesen.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Olalla Alemán & Jan Van Outryve – Santa Teresa de Jesús
Soprano Olalla Aleman and lute player Jan Van Outryve evoked the visions of the mystic Saint Teresa, a celestial Scheherazade from the Golden Age of Spain.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Katherine Hill & Emre Gültekin – a dialogue in Swedish and Turkish
Love songs from two far-flung corners of Europe found each other in singing voices and buzzing strings.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Osuna – Along the Silk Road
Balkan rhythms, Scandinavian ballads, ancient estampies and Tuvan throat singing are just a few of the elements that come together in the concert by Osuna.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Claire Lefilliâtre & Vincent Dumestre – Vanitas Vanitatum
French stars Claire Lefilliâtre & Vincent Dumestre took on the vanitas theme that was so popular in the seventeenth century.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

The Shuffle Season
Who dares combine Georges Brassens, Sigismondo d’India, Woody Guthrie and Henry Purcell … The Shuffle Season!

The beautiful weather helpt to create a vibrant, relaxed festival atmosphere for the numerous open-air concerts, children’s workshops and a monumental PVC installation. The family atmosphere was also a tangible part of performances and acts that attracted people of every age, such as the particularly popular performance by sand artist Colette Dedyn with music by the Griff Trio.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Once again, AlbaNova presented great creativity and original perspectives. Thomas Smetryns performed a highly concentrated, hushed concert with his Helmholtz Kwartet, on tuning forks, electronics, violin and cello. Eric Sleichim and Marnix De Cat searched for shared ground between Renaissance polyphony and the contemporary instruments bass saxophone and electronics: a quest that was clearly still in its infancy. Viol player Romina Lischka and cellist Benjamin Glorieux, in turn, played deeply personal music in the Tiendschuur. Romina performed an acoustic set bridging the gap between jazz and classical music with an unusual combination of viol, double bass and bugle. Benjamin used his cello and a loop station to create a noise-like texture that gradually revealed the contours of a Renaissance piece by Jacobus Vaet, like a genie from a lamp.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Tongeren Music Academy, led by Johan Bossers, also turned heads with two highly unorthodox versions of Thomas Tallis’ monumental ‘Spem in Alium’ performed in the Erekoer. The press and public reacted with amazement and praise. In De Standaard, Annemarie Peeters described the concert as follows: “The absolute revelation of the day was a performance by Tongeren Music Academy. (…) Instrumental groups and singers took each other on from every corner of the Erekoer. Tallis’ notes flowed into rustling sound experiments with sharp accents, now and then a well-aimed crack of the whip and genuine jazz solos. A group of brass players blazed out from the open windows on the upper floor. The public reacted with wonder, astonishment and enthusiasm.”

Other refreshing combinations came from Hendrik Vanden Abeele and Pieter Stas, who gave an interested and attentive audience a concise, active introduction to the origins of polyphony. After treating the audience to an active speed-dating session with the Tsgrooten antiphon at the first edition of AlbaNova, Hendrik Vanden Abeele once again tested the borders of a format somewhere between a ‘lecture-performance’ and participatory concert.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Last but not least was the exciting project by musician and sound artist Michaël Liberg. AlbaNova had commissioned him to create a soundscape of the festival with the help of ‘sound reporters’ in the audience that began at the start of the opening concert and gradually grew into a collective composition. The audience could peep over his shoulder in a pop-up sound workshop, watching how he gradually built up a soundscape of the festival. The result can be heard in the Klankatlas.

Thus AlbaNova – EDEN achieved its aim of crossing the borders between historic and contemporary music, as a report by Deutschlandfunk put it. The festival has proved that it is capable of giving new impetus to the world of old and new music in a short time, activating the audience beyond the customary codes of a classical concert and creating opportunities for young talent.

Relive the festival in the compilation film below.

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder -English, 0-4 jaar, 12-18 jaar, 4-8 jaar, 8-12 jaar, AlbaNova, CONNECT II, Dag Oude Muziek, Muzikaal Erfgoed, Muzikaal erfgoed voor kinderen & jongeren, Voor kinderen en jongeren

ALBANOVA 2015 OF DE KUNST VAN DE ONTMOETING

Logo AlbaNova

De tweede editie van AlbaNova ging door op het elan van de eerste: een eendagsfestival waarin nieuwe en oude muziek naast en met elkaar klinken, met veel aandacht voor participatie en interactie tussen artiesten en publiek. De thematiek van het festival zette die aspecten extra in de verf. Onder de noemer EDEN, verwijzend naar de middeleeuwse jaarlijkse samenscholingen van muzikanten uit heel Europa in steden van de Lage Landen, verzamelde gambist en vedelspeler Thomas Baeté een collectief van muzikanten met diverse achtergronden rond zich.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Zij brachten een erg gesmaakt openingsconcert met een staalkaart van wat het publiek later op de dag zou meemaken: een brede waaier aan stemmen en talen, muzikale ontmoetingen en steeds wisselende combinaties van muzikanten. Eén voor één kwamen de zangers al zingend en spelend vanuit verschillende hoeken van de kerk het geheel vervoegen en kwamen zo tot een klinkende, eigentijdse ‘école du nord’. Na dit concert waaierden de muzikanten over het domein uit in kleinere formaties: duo’s en trio’s die historische muziek, muziek uit orale tradities en creaties brachten op de verschillende locaties in Alden Biesen.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Olalla Alemán & Jan Van Outryve – Santa Teresa de Jesús
Sopraan Olalla Aleman en luitist Jan Van Outryve riepen de visioenen op van mystica Santa Teresa de Jesús, een hemelse Sherazade ten tijde van de Spaanse Gouden Eeuw.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Katherine Hill & Emre Gültekin – Zweeds-Turkse dialoog
Liefdesliederen uit twee uithoeken van Europa vonden elkaar in zingende stemmen en gonzende snaren.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Osuna – Langs de zijderoute
Balkanritmes, Scandinavische ballades, eeuwenoude estampies, Tuvaanse keelzang en nog zoveel meer ontmoetten elkaar in het concert van Osuna.

(c) Tom Jordens

Claire Lefilliâtre & Vincent Dumestre – Vanitas Vanitatum
Het Franse sterduo Claire Lefilliâtre & Vincent Dumestre ging de confrontatie aan met het in de 17de eeuw erg populaire vanitas-thema.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

The Shuffle Season
Georges Brassens, Sigismondo d’India, Woody Guthrie en Henry Purcell met elkaar verbinden… The Shuffle Season durfde het aan!

Het mooie weer zorgde samen met de talrijke concerten in openlucht, kinderworkshops en een monumentale pvc-installatie voor een bruisende en ongedwongen festivalsfeer. Die familiale sfeer was ook sterk voelbaar in optredens en voorstellingen die zowel jong als oud konden boeien, zoals de zeer gesmaakte performance van zandkunstenares Colette Dedyn op muziek van het Griff Trio.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Tom Jordens

Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

AlbaNova bracht opnieuw veel creativiteit en originele invalshoeken. Thomas Smetryns zorgde met zijn Helmholtz Kwartet voor een erg geconcentreerd en verstild concert met behulp van stemvorken, electronica, viool en cello. Eric Sleichim en Marnix De Cat gingen op zoek naar raakvlakken tussen renaissancepolyfonie en een hedendaags instrumentarium met bassax en electronica. Een zoektocht die duidelijk nog in een aanvangsfase zat. Gambiste Romina Lischka en cellist Benjamin Glorieux zorgden dan weer voor erg persoonlijke interventies in de Tiendschuur. Romina in een akoestische set die de brug sloeg tussen luisterjazz en klassieke muziek en in een ongewone combinatie van gamba, contrabas en bugel. Benjamin creëerde met behulp van zijn cello en een loopstation een ruisachtige textuur waarin na verloop van tijd de countouren oplichtten van een renaissancewerk van Jacoubus Vaet. Als een geest uit een wonderlamp.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Een opgemerkte passage was er ook voor de Muziekacademie Tongeren o.l.v. Johan Bossers die op de Erekoer twee erg onorthodoxe versies bracht van het monumentale ‘Spem in Alium’ van Thomas Tallis. Verwondering en lof van pers en publiek waren hun deel. Annemarie Peeters beschreef het in De Standaard als volgt: “Dé revelatie van de dag was echter voor de muziekacademie van Tongeren weggelegd. (…) Instrumentengroepen en zangers namen het tegen elkaar op vanuit alle hoeken van de Erekoer. Tallis’ noten gingen over in ritselende klankexperimenten, met scherpe accenten, af en toe een welgemikte veeg pop en onvervalste jazz-solo’s. Een stel koperblazers toeterde vanop de verdieping door de open ramen mee. Het publiek liep er achtereenvolgens verwonderd, verbijsterd en begeesterd onderdoor.”

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Andere verfrissende bijdragen waren er van Hendrik Vanden Abeele en Pieter Stas die een geïnteresseerd en attent publiek een gebalde, actieve introductie gaven in het ontstaan van de meerstemmigheid. Nadat hij op de eerste editie van AlbaNova het publiek al vergastte op een actieve speeddate met het antifonarium Tsgrooten, tastte Hendrik Vanden Abeele hiermee opnieuw de grenzen af van een format dat het midden houdt tussen een ‘lecture-performance’ en een participatief concert.

(c) Tom Jordens

(c) Tom Jordens

Tot slot was er ook nog het boeiende project van muzikant en geluidskunstenaar Michaël Liberg. Op vraag van AlbaNova creëerde hij met hulp van geluidsreporters uit het publiek een soundscape van het festival die startte bij de aanvang van het openingsconcert, en langzaam uitgroeide tot een collectieve compositie. Het publiek kon over zijn schouder meekijken in een pop-up geluidsatelier en meemaken hoe zich langzaam een soundscape van het festival vormde. Het resultaat is te beluisteren op Klankatlas.

AlbaNova – EDEN realiseerde daarmee haar doelstelling om de grenzen tussen historische en nieuwe muziek te overstijgen, zoals het ook in een reportage van Deutschlandfunk werd verwoord. Het festival bewijst dat het op korte tijd in staat is om nieuwe impulsen te geven aan de wereld van oude en nieuwe muziek, het publiek weet te activeren voorbij de gebruikelijke codes van het klassieke concert, en kansen te scheppen voor jong talent.

Bekijk hieronder een compilatiefilmpje.

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder 0-4 jaar, 4-8 jaar, 8-12 jaar, AlbaNova, CONNECT II, Dag Oude Muziek, Muzikaal Erfgoed, Muzikaal erfgoed voor kinderen & jongeren, Voor kinderen en jongeren